FOCUS - incontro con l'attrice Janet Etuk

 

L'abbiamo ammirata in Cold, intenso film diretto dalla coppia Turner/Coaché in concorso nella seconda edizione del Sipontum Arthouse International Film Festival, film nella quale interpreta una donna che subisce la perdita peggiore che possa esserci per una madre. Nel film (in coppia con un altrettanto bravo e intenso Jacob Meadows) ci ha regalato un' interpretazione dolente e profonda, tratteggiando un personaggio misurato e dignitoso, ricco di sfumature e segnato da una profonda sofferenza, una interpretazione che le ha fatto vincere il premio come miglio attrice nella sezione lungometraggi. Ne abbiamo parlato con Janet.

1. La tua intensa interpretazione è stata apprezzata da tutta la guiria. Come ti sei preparata per affrontare un ruolo così complesso e universale?
Grazie mille per il vostro apprezzamento, non sarei stata in grado di entrare in questo ruolo se non fosse stato per la natura aperta di Claire e Lisle. Fin dal primo giorno mi hanno detto di fare tutte le domande che avevo sulla loro esperienza e di non temere mai che una domanda potesse sembrare inappropriata o imbarazzante. Mi è stato anche ricordato più volte di non scusarmi o di non preoccuparmi di aver sbagliato qualcosa durante lo sviluppo della parte. Stavamo tutti cercando di capire come esplorare questi ruoli insieme, il che significava che rimanere aperti e offrire e accogliere suggerimenti era parte integrante del processo. Questa libertà è stata la base che mi ha permesso di esplorare Falda al massimo, senza esitazione.

2. Vivere, esprimere ed esorcizzare il dolore della perdita... il tutto con poco uso della parola. La tua, infatti, è una performance fisica, fatta di movimenti del corpo e movimenti interiori, con uso misurato di espressioni che trasmettono emozioni e sentimenti; cosa puoi dirci su questo punto?
Amo esplorare emozioni, storie e personaggi attraverso l'arte del movimento. È una forma vitale di linguaggio per me e sblocca sempre una moltitudine di tratti della personalità e del suo background. Che si tratti di un'esplorazione del tutto  personale oppure di un ruolo che sto sviluppando, l'accesso a una forma di espressione non verbale impedisce sempre al mio cervello di pensare troppo o di prendere le cose troppo alla lettera! Questo è stato estremamente importante quando si è scoperto il modo di esplorare la perdita e il dolore, che è un'esperienza che sento spesso priva di un linguaggio chiaro. Come co-regista e "responsabile dei movimenti", è stato incredibile lavorare con Claire Coaché. Dopo aver condiviso con noi le sue esperienze vissute, sono stata in grado di accedere a modi adatti per ritrarre frammenti di verità quando ho lavorato sulla sceneggiatura. Claire si sarebbe concentrata su quei frammenti e li avremmo esplorati in dettaglio, ritrovandoci lentamente a creare una serie di autentiche sequenze di movimenti all'interno delle scene.

3. Il film è supportato interamente dalla tua performance e dalla performance altrettanto convincente di Jacob Meadows. Ci è sembrato che il successo del film sia da attribuire anche a una buona intesa raggiunta con lui. Sei d'accordo? Sì, sono completamente d'accordo. Jacob è un attore magnifico e molto intuitivo. Entrambi volevamo dare per COLD tutto quello che avevamo e, in virtù di questa dedizione, ci siamo  costantemente confrontati sui nostri ruoli e sul mondo in cui vivono e ci siamo scambiati costantemente idee sui personaggi, non solo durante le prove ma anche molto tempo dopo. È stato fantastico aver lavorato con qualcuno che era entusiasta quanto me e che voleva spingersi tanto quanto me per raggiungere punti chiave all'interno della storia. È molto raro avere l'opportunità di lavorare su una storia così viscerale, ma avere avuto la parte insieme a un attore così talentuoso è stato semplicemente magico!

 

4. Com'è stato lavorare con registi come Coaché ​​/ Turner? Fenomenale. Lavoro in questo settore da 10 anni e non posso credere che ci siamo appena incontrati! Il livello di rispetto e cura che ti danno, sia come artista che come essere umano, è meraviglioso. Sono registi incredibilmente empatici, non solo nella creazione di COLD, ma in tutto ciò in cui mi sono avventurata in seguito. Ho sicuramente vissuto il meglio di entrambi i mondi con Claire e Lisle. Lavoravamo su scene e sequenze di movimento con Claire e poi lavoravamo su quelle scene attraverso il film con Lisle! È un altro aspetto del progetto che mi ha affascinato tanto per cominciare. Ho adorato l'idea del "teatro che incontra il cinema", sviluppando una sceneggiatura che viene poi messa in scena in un teatro e filmata come un pezzo di teatro digitale! Quante volte succede? Sento che questo processo ha reso COLD ancora più unico e visivamente sbalorditivo. Claire aveva reso la sala prove un ambiente sicuro per sperimentare, motivo per cui mi sentivo molto a mio agio e fiduciosa. Le riprese sono state una grande esperienza per me, soprattutto perché la regia di Lisle è stata piena di cura e precisione e anche se abbiamo avuto un tempo estremamente limitato per girare il film, non c'è mai stato un momento in cui mi sono sentita come se non potessi avvicinarmi a lui . Che si trattasse di discutere qualcosa di grande o piccolo, ha chiarito che non sarebbe mai stato troppo occupato per ascoltare i miei dubbi e le mie richieste e questo è stato estremamente utile per il mio processo sullo schermo. Ho imparato moltissimo lavorando con entrambi e sono riconoscente e onorata di aver avuto la possibilità di far parte di questo film. Spero comunque che la sceneggiatura scritta da Lisle venga celebrata anche in un'altra forma. La scrittura è così bella e anche se sono entusiasta del risultato del film, c'è ancora una grande quantità di descrizioni toccanti e sbalorditive che ritengo debbano ancora essere lette o ascoltate da tutti.

 

5. A cosa stai lavorando ora?
Attualmente sto lavorando con Improbable Theatre Company a Northampton nel Regno Unito. È qualcosa di incredibilmente diverso e completamente fuori dalla mia zona di comfort! La produzione è un musical improvvisato creato per il Royal and Derngate Theatre. Finora le recensioni sono state eccezionali e siamo tutti così contenti che sia stato accolto così bene dal pubblico, soprattutto perché la natura del lavoro, per così dire estemporanea, implica che sarà un'esibizione diversa ogni sera! 
Accettiamo suggerimenti dal pubblico in base alle domande che poniamo, ad esempio "Potresti darci una riga dal capitolo 4 di un libro immaginario che stai scrivendo?". Da questa domanda derivano molti suggerimenti, il nostro suggerimento per la Press Night era "La casa è in fiamme e questa volta non è colpa mia!"... Quindi abbiamo preso quel suggerimento e siamo partiti da lì.

Per quanto riguarda il cinema, ho anche un altro progetto in arrivo con Claire e Lisle che annunceremo presto. "Occhio a questo spazio!"